话剧 - 中华典藏网

话剧

正在想

《作者：曹禺》独幕喜剧。1939年根据墨西哥作家约瑟菲纳·尼格里的《红丝绒的山羊》大意重写。1940年7月发表于上海《剧场艺术》第2卷第6、7期合刊，同年10月由重庆文化生活出版社出版单行本。曹禺认为原作是个“很有乡土气息的作品”，因而在改编时，把背景搬到了北京天桥，那里是各种艺人麇集的地方。此剧写马家班班主老窝瓜自小跑江湖，至今已有几十年，妻子小甜瓜曾经在平民娱乐场所说书、弹唱，盛极一时。现在徐娘半老，只好帮助丈夫变些滑稽戏法，拌以半洋歌舞，聊以糊口。但生意还是一天比一天清淡，戏法没人看。马家班不改行，眼看着只有饿死。老窝瓜便同班里人绞尽脑汁，改演时下最受欢迎的 “文明” 话剧，由于洋相百出，仍然不受欢迎。小甜瓜催逼老窝瓜拿出新的能招徕人的节目来，老窝瓜无可奈何，只好推说“正在想”。剧本在一片嘈杂混乱喧嚣中，写出了战乱频仍年代民间艺人谋生的艰难和辛酸。老窝瓜耽于梦想又琐屑烦躁，小甜瓜伶俐势利，性情轻浮，小秃子无知无识爱好虚荣……，这些人物的性格都得到了鲜明的揭示。其他如老盖儿、哈哈笑等形象也较生动。剧本揭示了社会底层生活的真实状貌，特别是人物语言具有底层社会人物的鲜明特色。曹禺改编此剧的目的，是为了讽刺大汉奸汪精卫，但是人们大多只把它当成一幕滑稽喜剧，了解它的真正面目的人很少。
日出[话剧]

《作者：曹禺》日出四幕话剧。创作于1935年，连载于《文学季刊》第1期至第4期，1936年由上海文化生活出版社出版单行本。《日出》所展示的是30年代中国都市生活的真面目，那个“损不足以奉有余”的世界。剧中的重要人物陈白露，少女时代，为了追求光明与自由，毅然与旧家庭决裂，踏上寻求个性解放的道路，表现出极大的热情和勇气。后来她和一位诗人相爱并结合，又因孩子夭折，志趣不合而分道扬镳。追求而又遭遇挫折，使陈白露不能不产生心灵的倦怠，对物质生活和精神刺激的欲求在她心中滋生膨胀，诱使她靠着年青美貌和曾有过的演艺明星的经历而成了一名交际花，过着“舞女不是舞女、娼妓不是娼妓、姨太太不是姨太太” 的生活。然而，她内心对自由与光明的渴望并未完全熄灭，她厌恶这样的生活，特别是当旧日情人方达生出现在她面前，力图说服她走向新的生活的时候，她深藏内心的对于善与美的渴求被进一步唤醒。最后她以自己年轻生命的陨落，完成了对黑暗社会不屈反抗的绝响。围绕着陈白露的命运和悲剧，剧本展示了那个社会的各色人等，表现了金钱社会对人的毒化与虐杀。剧中的潘月亭耍尽手腕，笼络异己又翦除心患，裁员扣薪又虚张声势，为逃避银行倒闭他加入公债投机，可最终也没能逃出大买办金八的魔掌，银行还是倒闭了，潘月亭也从银行家变成了欠有大笔债务的丧家狗。银行职员李石清为了得到升迁，用极不光彩的手段掌握了潘月亭经营亏空的底细，到头来机关算尽终未免人财两空。在上层社会纸醉金迷、勾心斗角、争风吃醋的时候，生活在社会底层的人们却充满了苦难。银行小职员黄省三为养家活口带病工作，受尽屈辱，最后还是失去了每月只挣十块二毛五的机会，无奈之下只好毒死全家。下等妓女翠喜为了一家老小，强颜欢笑，出卖肉体，内心充满了痛苦。而年纪幼小的“小东西”不愿忍受污辱，含恨自尽。《日出》在艺术上取得了突出成就，表现在戏剧结构上，它采用了 “横断面的描写”方式，呈现出 “人像展览”式的结构特色。由小东西的命运遭际串联起“有余”与“不足”，上层社会的奢糜与底层社会的悲凄，产生了强烈的对比效果。剧中没有绝对重要的动作，也没有绝对主要的人物，生活面的横向展示同人物形象的纵深发展结合在一起。《日出》充满了诗意的抒情，具有丰富的象征意味，充满了丰富多彩的戏剧色调。在表现旧中国都市生活这一题材领域，《日出》是突出代表和成功范例。
冬夜

《作者：曹禺》独幕悲剧。1929年根据Neith Boyc的同名独幕剧改译。同年12月发表于《南大周刊》第77期，署名小石。一个冬天的夜晚，在一个没落的封建农场主家中，弟弟阿贤去世，哥哥阿光与弟媳阿慈送葬回来。随着剧情的展开，往事一一展示在读者眼前。阿光青年时也曾有过事业心，后来一度沉沦，只是因为偷偷爱上了弟媳阿慈，才改掉了酗酒的恶习，抑制住内心的苦闷，在这个枯燥、沉默的家中默默地呆下去。女主人公阿慈，原也是个有独立精神、事业心强的女性，但当被迫嫁给与自己毫无感情的农场主阿贤后，她的愿望也破灭了。她逆来顺受，将内心的痛苦压在心底，只是忠顺地陪侍长年卧病的丈夫，细心地照料家务。就这样做了22年的主妇和贤妻。阿光和阿慈都在这个监狱般的家庭中，消磨了青春年华而步入中年。现在阿贤病死了，两人都有解脱之感，但他们想法各异，造成了感情的纠葛。就在送葬回来的当晚，阿光再也按捺不住自己的感情，向阿慈表白了爱情，却遭到阿慈的严词拒绝。阿光痛不欲生，跑出门外用猎枪自杀了。阿慈见状惊呆了，昏倒在地。深受包办婚姻之害和封建伦理道德束缚的阿慈、自己树起了传统道德的屏障，不仅使阿光碰得头破血流，也摧毁了自己通往幸福的道路。为了适合中国观众的欣赏习惯，改译采用了“中国化”的方法。曹禺对北方冬天的山野景色作了细腻的描写，加强了剧本的文学性，也有助于导演和演员理解剧情和人物，取得更好的演出效果。此剧曾为平津各剧团及各学校剧团普遍采用。
镀金

《作者：曹禺》独幕喜剧。曹禺改编、导演并参加演出。1936年根据19世纪法国喜剧作家拉毕虚的3幕喜剧《迷眼的砂子》改编。曹禺认为，《镀金》容易有舞台效果，“可以使初学表演的人尝尝初次面对观众是什么滋味。……这个戏的演出风格的高低，会因演员的修养水平的高低而大不一样，……很能考验演员与导演的修养水平”。1936年11月5日，该剧由国立戏剧学校学生在南京香铺营中正堂公演，作为援绥公演，义演4场。曹禺亲任导演，并和其他几位国立剧校的老师一起粉墨登场。曹禺扮演收账的，马彦祥扮演送牛奶的。这两个人物虽然都是配角，但两位老师就在那简短的台词和动作中，也将他们过去丰富的舞台经验、精湛的演技表现了出来。曹禺扮演的收账人一出场，就活现出一副油滑的面貌，整个演出笑声不断。观众从剧情的展开中感受到了此剧讽刺现实生活中一切虚荣与虚伪的含义，而它的表现又是那么富于幽默感。评论界纷纷撰文赞扬此剧演出成功，尤其赞赏《镀金》的导演细腻而不滞呆、幽默而不过火，“能把握住每个人的个性，施以漫画的色彩，并予以夸张，……赋给他生命。”并说“观众的哄堂大笑，恰就是导演者的成功”。1937年4月10日，该剧又以国立戏剧学校的名义参加全国美展公演，演出于南京国民大会堂，共演两场。
柔蜜欧与幽丽叶

《作者：曹禺》5幕话剧。1943年根据英国莎士比亚同名剧(朱生豪译《罗密欧与朱丽叶》)翻译。1944年3、6月在《文化修养》第2卷第3至4期连载，署名曹禺。同年由重庆文化生活出版社出版单行本，前有曹禺作《前言》。故事描写中古时代，意大利梵罗那城内，有两个声威相等的世家猛泰和凯布，他们很早就结下了世仇。但两家的独生子女柔蜜欧与幽丽叶，却一见钟情，且秘密订婚。而凯布夫妇则强迫女儿幽丽叶嫁给贵族青年霸礼。一天，凯布夫人的内侄悌暴刺死了柔蜜欧的好友墨故求，又向柔蜜欧挑衅；柔蜜欧被迫还击，刺死悌暴，被主管该城的大公驱逐出境。幽丽叶为抗婚，听从劳莲思长老的计策喝“神药”假死。柔蜜欧闻讯，以为幽丽叶真的殉情，连夜赶回梵罗那，服毒死在幽丽叶身旁。幽丽叶醒来后也以匕首自尽。最后，这对恋人的枉死，唤醒了两个家族的人从此言归于好。为了保持原作风格，译文尽量用诗剧的形式译出。为了便利演员理解剧本，有些地方插入译者自己对人物、动作和情境的解释。为了让读者更容易接近莎士比亚，译者还加了一些“说明”，帮助人们了解莎士比亚。译本尽量忠实于原著精神，但有些地方还是作了些改动。如丑角打诨的那些俏皮话，直译怕失去风趣，便改译成中国观众能理解的笑话。在中国莎学史上，该剧是莎士比亚37个剧本中最早介绍到中国来的剧本之一。在曹禺剧本之前就有田汉、朱生豪、邢云飞等人的多种译本，但曹禺译本独具一格，被公认为不需经过很多改动就完全可以在舞台上演出的优秀译本。由于曹禺有多年创作经验和粉墨登场的实践经验，比较起来，他的译本更接近原作，突出了原剧色彩明丽、诗意浓郁的特色；且台词明白流畅，十分适合演出，成为在中国舞台上经常被采用的一个莎剧译本。
桥

《作者：曹禺》多幕话剧，只发表了两幕。创作于1944年至1945年间，连载于1946年《文艺复兴》第1卷第3期至第5期。《桥》主要反映了抗战时期民族资本家同官僚资本家的斗争。“桥”是一种象征，如要到达彼岸的幸福世界，就要架起一座桥来，寄寓着剧中的那些爱国知识分子所具有的献身精神。也表明了曹禺对推翻旧世界，迎来光明与自由的渴盼。剧本围绕私营工业懋华钢铁公司被官僚资本并吞摧残的过程，揭露了官僚资本的罪恶，提出了民族工业的出路问题；同时，剧本还表现了有才华的爱国知识分子在半封建半殖民地社会徒具热情而毫无作为的悲愤。由民族工业家沈蛰夫，工程技术人员沈承灿、凌光斗、吴天长、古恭宪等组成的知识分子群体，为了加快发展中国民族工业，不惜流血流汗。尽管他们在追求这一理想的过程中受到了来自于以何湘如为代表的官僚资本的挤兑和贪图个人私利的杨味斋、易范奇之流的阻挠破坏，面临着设备工艺落后，动力原材料不足、一线员工技能较差等多重困难，但他们自始至终充满了负重前行、不达目的决不罢休的顽强拼搏精神，表现了那个战争年代苦难岁月知识分子的赤子情怀。沈承灿是一个具有刚毅性格和进取精神的人物。他留学美国，掌握了专业知识，有一种献身民族工业的事业心，即使面临重重困难，仍充满脚踏实地的进取精神，是一个探索真理、追求进步的知识分子形象。《桥》在艺术上进行了可贵的探索。在此之前，还没有一个剧作家把工业题材搬上舞台。这个剧本人物众多，头绪纷繁，矛盾冲突复杂激烈，在官僚资本和民族资本相争斗，为公与图私相抗衡，生产技术的优劣争论等一系列冲突的推进过程中，还穿插着沈承灿与归容熙的感情纠葛，因而显得多姿多彩，尽管只发表了两幕，总体上看，剧情比较完整，人物也比较丰满。
明朗的天

《作者：曹禺》话剧剧本。编剧曹禺。载《人民文学》1954年9、10月号。剧本写的是1948年12月北京解放前夕，原美国“煤油大王”洛克菲勒创办的燕仁医学院的著名细菌学家凌士湘，对帝国主义文化侵略和贾克逊违背人性用中国人作细菌实验的罪恶一直认识不清。后来当他得知贾克逊为做伤寒斑疹实验而害死了工人赵树德的妻子，明白了自己多年的科研成果为帝国主义分子所利用来屠杀中国人民时，终于认识到帝国主义者是人民的敌人，因此他要求到朝鲜战场前线参加反细菌战的斗争，为祖国人民的正义战争贡献自己的力量。剧本真实地展示了燕仁医学院由帝国主义的领地变为人民的教育、医疗机构并为社会主义祖国的建设发挥积极作用的历史变迁，由此突出党的领导和知识分子思想改造的重要意义。剧作通过对凌士湘这一形象的塑造，从一个侧面概括了老一辈科学家思想进步的艰苦道路。但剧中人物众多，有一些却没有集中到戏剧冲突中去，有些人物刻画过于概念化、抽象化。剧作曾获全国第一届话剧观摩演出一等奖。
胆剑篇

《作者：曹禺》5幕历史剧。原名《卧薪尝胆》，发表时定名为《胆剑篇》。与梅阡、于是之合作，曹禺执笔。创作于1960年，连载于1961年《人民文学》第7、8两期，1962年由中国戏剧出版社出版单行本。勾践卧薪尝胆、兴越灭吴的历史事实，《左传》《史记》《吴越春秋》等史籍中早有记载。曹禺在掌握史实，把握历史精神与人物事件的真实面貌的基础上，发挥戏剧家的想象，成功地进行了艺术虚构，生动地表现了两千多年前吴越之间的那场争斗，反映出遭受欺凌、污辱的弱小国家，只要全国上下艰苦奋斗，自强不息，齐心协力，就能转弱为强，反败为胜；反之，貌似强大的国家横行霸道，必然终遭自毙。《胆剑篇》中范蠡、伍子胥形象的塑造十分成功。刚毅果敢、正气凛然，善于应变、智勇兼备的范蠡形象栩栩如生；刚烈忠贞又专横偏激、老谋深算而又骄矜自负的伍子胥的复杂性格也比传统戏曲更为丰富。《胆剑篇》的情节纵跨20年，在戏剧结构上，曹禺用一把“镇越宝剑”穿针引线，勾连全剧。吴王立下“镇越宝剑”是为了镇慑越国，接着苦成拔剑高呼：“越国是镇不住的！”几年后苦成献剑于越王。接着有吴兵搜剑、苦成殉剑、越王舞剑、乌雍磨剑，最后结束于夫差兵败用自己插下的这把“镇越宝剑” 了结生命。一只剑挑出一连串戏剧冲突，环环相扣，层层生发，20年变幻风云前后得以有机地相连相生，又画龙点睛地象征了主题，表现了人物。
家

《作者：曹禺》四幕话剧。曹禺根据巴金同名小说改编。1942年12月重庆文化生活出版社出版。作者改编的《家》，不是内容的简单重复，而是一种从内容到形式、从事件到人物的再创造。小说《家》着重描写觉慧对封建家庭的反抗，而剧本《家》则着重表现封建婚姻制度的罪恶和青年一代对它的反抗。剧作保留了小说中“觉新成亲”、“兵变”、“高老太爷寿诞”、“瑞珏之死”等四个情节。在揭露这个封建大家庭内部成员之间尔虞我诈、勾心斗角、互相倾轧的同时，着重描写了觉新、瑞珏和梅小姐三个善良青年之间的爱情和婚姻悲剧。展示了旧制度的黑暗、腐朽和年轻一代对封建婚姻制度的反抗。对于人物性格，作者根据表现爱情制度婚姻悲剧的总体艺术构思和戏剧艺术的特点，作了不少改动。剧作《家》剔除了原作中觉新那种令人愤概的性格弱点，而着重表现他的善良、无辜和内心充满着的对爱情和幸福的追求，以此突出年轻一代与封建礼教之间的矛盾。瑞珏这个人物在小说地位并不突出，在剧作中则上升到重要地位，成为主要人物。改编的《家》还别具一种诗剧的神韵和风采。作者努力开掘和发挥原作中青春与爱情的诗意，不着重表现人物性格复杂的成份，而集中展示他们纯洁晶莹的情，对形成他们爱情悲剧的矛盾冲突作戏剧性的强化处理，把剧中年轻人爱情的痛苦不幸与美好向往升华为诗的情致，格外动人心弦。
黑字二十八

《作者：曹禺》4幕话剧。原名《全民总动员》，出版时更名为《黑字二十八》。创作于1938年，1940年由正中书店出版单行本。该剧由宋之的与曹禺合编，第3幕由曹禺执笔。底本为宋之的、陈荒煤、罗烽、舒群等集体创作的4幕剧《总动员》，但只借用原作个别情节和姓名，剧名改为《全民总动员》。这个剧本是为1938年10月中华全国戏剧界抗敌协会在重庆举行第1届戏剧节，进一步唤起民众的抗战热情而创作的。剧本围绕着保卫大武汉而展开剧情，写了一群救亡工作者、热血青年，如邓疯子、韦明、耿杰等。他们投入动员民众的工作，演出宣传抗战的戏剧，救济难民，同时还组织人员到敌占区去开展工作。尽管如夏玛莉、夏迈进、江云峰等人，他们爱国为国的思想尚嫌稚嫩，有时难免过于简单冲动，但他们的心是赤诚热烈的。他们勇于献身的热情，感染了处于战争中不利地位的人们，唤起了大家的正义感和使命感，就连过去把钱看得很重的商人夏晓仓也慷慨地拿出10万元来支持抗战。在剧中，曹禺写了一个代号 “黑字二十八” 的日本间谍，潜入我抗日后方基地进行破坏活动，特别是破坏抗日团体向敌占区派遣特工人员的计划，并收买汉奸进行恐怖暗杀活动，最后被抗日团体所破获。剧本歌颂了前线浴血奋战的战士和将领，歌颂了爱国青年积极投入救亡工作的高昂热情，揭露了沈树人之类出卖灵魂变节事敌的汉奸。这个剧本因为写到了隐藏的汉奸、潜入我方的日本间谍、从事秘密工作的我抗战团体领导人而具有较强的悬念。《黑字二十八》的创作演出，其意义也许不在戏剧上，更重要的是通过这部话剧的演出，团结了一大批戏剧界人士。由于一批著名作家、导演、演员共同参与此剧的演出，因而在当时产生了十分强烈的政治影响。
北京人

《作者：曹禺》三幕话剧。曹禺著。写于1941年。剧本表现旧北平一个封建世家曾家的没落与崩溃。曾家曾经显赫一时，而今老太爷曾皓行将就木，只想保住自己那口15年里油漆了100多道的棺材，同时不让姨姪女愫芳出嫁，成为他“永远的奴隶”。大少爷文清，沉湎于琴棋书画而毫无实际本领，终因无力谋生与个人情感上的矛盾痛苦悄然自尽。姑老爷江泰，留洋学过理工，仍然百无一用，寓居丈人家成天吹牛皮、发牢骚、闹个不休。大奶奶思懿，两面三刀，精于家庭斗争，但只能加速曾家的破败。在这个腐朽的旧家庭中，只有愫芳和瑞贞逐步觉醒。她们最终勇敢出走，去寻求新生活。剧本着重揭示封建阶级精神统治的破产，从旧家庭由外到内的彻底溃烂，表现封建制度崩溃的历史必然性。剧作具有十分典型的生活化的戏剧特征，在貌似平淡的日常生活场景中展示出人物复杂矛盾的内心世界，在相对平静的人物关系中表现尖锐的矛盾冲突；既有淡淡的悲剧气氛，又有讽喻的喜剧特征，一切都象生活那样复杂、丰富而自然。而剧作者对这种生活的评价和对人物鲜明的爱憎，又使全剧自始至终充溢着浓郁的抒情性。剧作标志着作者艺术风格的进一步成熟。<br/><br />
王昭君

《作者：曹禺》话剧剧本。编剧曹禺。载《人民文学》1979年11月号。汉朝统治者为了边疆的安宁，对北方匈奴采取了和亲政策。19岁的江南民女王昭君被选入汉宫封为“待诏”，长期不得见御，过着凄苦孤寂的生活，她不愿按姑妈姜夫人的安排去取悦皇上，又不甘心把青春白白地浪费在深宫。因此当匈奴呼韩邪单于来汉求亲时，她毅然主动请求出塞和亲，以摆脱孙美人老死宫中的悲惨命运。到匈奴后，为了汉匈友好和民族团结，她不仅在爱情上忠于单于，而且帮助单于平息了温敦的叛乱，突出表现了王昭君的远见卓识和宽阔胸怀，以及她为民族团结所作出的重大贡献。作者把王昭君置身于尖锐复杂的矛盾冲突之中，浓墨重彩，以动人的诗句展示王昭君的心声和情怀，使其形象更加丰满。不足之处是过于拔高了王昭君，有悖于历史真实。曾获文化部庆祝建国三十周年献礼演出评奖话剧创作一等奖。
争强

《作者：曹禺》3幕话剧。1929年由张彭春、曹禺根据英国高尔斯华绥的名剧《斗争》改译，曹禺执笔。这是曹禺从事编剧活动的第一次试笔。1930年4月，由曹禺负责编辑出版，作为“南开新剧团丛书” 之一发行。书前有曹禺以万家宝署名的序，并附首演剧照6幅，3幕布景设计3幅及即将新建的南开新礼堂建筑图3幅。书末附南开新剧团致国内各剧社《通信》一则。原剧通过对伦敦一家铝板公司工人罢工运动的描写，深刻地揭露了资本家对工人的残酷剥削和无耻欺骗，寄托了剧作家对工人的深厚同情，对资产阶级残酷剥削的憎恨。1929年曹禺执笔改译时，为了便于中国观众了解，剧情、人名、地名均加以 “中国化”。故事写大成铁矿工人罢工3个月，要求增加工资。董事会几次开会商洽，均无结果。董事长安敦一 “宁可公司破产，也不接受工人复工条件”，形成僵局。这时，工人队伍中也出现分歧意见，有些主张向资方让步，罢工领袖罗大为坚决不同意。结果双方让步，工人复工。两个个性刚强的人，安敦一和罗大为都被众人甩了，两人又互相握紧了手。
原野

《作者：曹禺》话剧剧本。曹禺作。载1937年《文丛》1卷2—5期。焦阎王与仇荣原是好朋友。后焦阎王当上军阀连长，将仇荣活埋，抢走仇家好田产，并将其子仇虎关进监狱，又抢来仇虎未婚妻花金子做儿媳。八年后，仇虎越狱还乡，誓报血海深仇。此时焦阎王已死，其妻瞎子焦氏向侦缉队告密，再次加害仇虎。仇虎杀死焦阎王之子大星。焦氏企图暗害仇虎，却误杀自己的孙子。深夜，仇虎携金子逃进黑林子，焦氏抱着孙子尸体，恸哭呼号，追踪仇虎、金子。在侦缉队追捕之下，仇虎精神恍惚，自杀身亡。剧作情节紧张，故事曲折，气氛恐怖，人物内心世界的矛盾冲突惊心动魄，是一部探索农民命运的独具风格的剧作。
蜕变

《作者：曹禺》话剧剧本。曹禺作。连载于1940年4月16日—6月3日《国民公报》。伤兵医院的丁大夫医术高明，工作认真负责，而院长秦仲宣、庶务主任马登科等人贪污腐化，致使医院秩序混乱。丁大夫无法正常工作，决定辞职。梁专员来院视察，洞悉内情后，竭力挽留丁大夫，并采取措施加以整顿，医院在短期内发生了变化。作品塑造了一位医术高明、医德高尚的女大夫形象，并如实反映抗战初期全国人民高涨的抗日救国热情，鞭挞腐败邪恶，表达出作者对社会变革所寄托的希望。
雷雨

《作者：曹禺》话剧剧本。曹禺作。载《文学季刊》1934年1卷3期。资本家周朴园为结婚而赶走被他引诱并生下两个儿子的女佣之女梅侍萍。侍萍怀抱次子大海投河，遇救后嫁与鲁贵，生女四凤。多年以后，周朴园丧妻又续娶繁漪，生子周冲。繁漪婚后处于极度苦闷压抑中，与周之长子周萍发生乱伦关系。后鲁贵、四凤进周府帮佣，周萍则移情四凤。远在他乡帮佣的侍萍前来探亲，巧遇周朴园，并惊悉周萍、四凤兄妹乱伦，痛不欲生。周萍被迫决定携带已怀身孕的四凤出走。繁漪极力阻止无效，绝望中当众公布与周萍之乱伦关系，周朴园亦被迫公开了侍萍的身分。四凤无法承受这种沉重的打击，意外触电身亡。周冲为救四凤亦遭电击，周萍开枪自杀，繁漪、侍萍先后发疯。剧作情节曲折生动，戏剧冲突尖锐、复杂。结构自然紧凑，人物性格鲜明、突出。语言简练精确，富有动作性，是五四以来最优秀的剧作之一。
屈原

《作者：郭沫若》话剧剧本。郭沫若作。重庆文林出版社1942年出版。楚国三闾大夫屈原提出联齐抗秦主张，遭南后郑袖等反对。他们诬陷屈原淫乱宫廷，楚怀王听信谗言，将屈原革职，关押于东皇太乙庙。卫士愤而火焚东皇太乙庙，屈原逃奔汉北，继续从事爱国活动。剧情曲折，语言优美，感情奔放，气势磅礴，热情歌颂屈原的爱国主义精神，赞扬他坚持真理、敢于同邪恶势力作顽强斗争的高贵品质，表达了作者的爱国热忱。此剧在当时演出时引起强烈反响，有力地配合了全民族的抗日斗争。
蔡文姬

《作者：郭沫若》五幕历史剧。郭沫若著。1958年发表。剧作取材于三国时期“文姬归汉”的故事，塑造了爱国女诗人蔡文姬和著名政治家、军事家兼诗人曹操等著名历史人物的形象。蔡文姬为东汉名儒蔡邕之女，中原战乱中得南匈奴左贤王搭救，后与之结为夫妇，生下一男一女。曹操平定中原后，派使者董祀、周近前往南匈奴迎文姬归汉，让她继承父业，续修《汉书》。蔡文姬内心经历了爱国思想与骨肉情感之间矛盾冲突的激烈斗争，在董祀的鼓励开导下只身归汉。日后，曹操听信周近谗言，令董祀自裁，蔡文姬仗义执言，帮助曹操纠正了过失。经过长期的努力，她终于完成宏业，并在曹操的关怀下获得了家庭的幸福。作者倾注了自己的全部心血和激情，细腻地刻画出蔡文姬丰富复杂的内心世界，赞颂蔡文姬“以国事为重”， “忧以天下、乐以天下”的高尚品质;同时，以侧面渲染与正面描写相结合，展示曹操的远见卓识和坦荡胸襟，热情歌颂了曹操的“文治武功”及其民族政策的胜利。剧作在历史真实的基础上，进行大胆的艺术虚构;并以凄婉动人的“胡笳十八拍”贯串始终，多有深沉蕴藉的抒情场面，浪漫主义气息浓郁。
卞昆冈

《作者：徐志摩》现代5幕话剧。徐志摩、陆小曼著。1928年4月23日作。初刊1928年4、5月《新月》第1卷第2、3号。上海新月书店1928年7月初版。收余上沅《序》1篇。剧本写刻石工人卞昆冈的悲剧。他长年在外雕刻石像,妻子青娥在6年前因病去世,留下一子阿明,由祖母抚养。他一双眼睛酷似他的母亲,使卞昆冈十分喜爱。祖母年迈,劝儿子娶年轻寡妇李七妹。卞娶七妹后,老母旋即去世,卞仍经常在外做工,七妹同炒货店老板尤桂生私通,常被阿明撞见,致使七妹视阿明为眼中钉。于是同尤桂生设下毒计,使阿明双目失明。一个风雨交加的夜晚,七妹又同尤桂生幽会,阿明从睡梦中惊醒,摸得一根拐杖,欲闯入内室,适尤桂生自内室出,即遭狙击。尤桂生将阿明拖至内室窒息而死,同李七妹仓猝逃走。天亮,卞归家见状,悲恸欲绝:他决心要为儿子报仇。
打倒汉奸

《作者：赵树理》1936年创作并演出。山西人民出版社1980年版。1936年冬天。黑蛋母与二嫂坐在床上,手中拿着消闲的活儿,黑蛋妻坐在右侧椅子上。二嫂问黑蛋母为何不去看看保官?黑蛋母告诉她,因黑蛋不争气,无脸去看保官。二嫂夸黑蛋聪明能干,大学已快住满,比他保官十个也不换。黑蛋母不无埋怨地说:“他爹把我的地也快卖完,供得他念书,念了十年,如今毕了业,家也不回,事也不干,闲闲地住在省城会馆。”黑蛋妻见婆婆说黑蛋的缺处,羞惭地拂袖而去。二嫂建议让白蛋(黑蛋的弟弟)跟上保官去天津纺线挣钱。黑蛋母说,“白蛋痴眉瞪眼,哪里会给人家纺线。”此时,保官由黑蛋父陪同来到这里,村民四五人来找保官替儿子报名去天津纺线,黑蛋父要保官先写上白蛋。黑蛋母见村里几个年轻人去了半年,没挣回钱来,反对为白蛋报名。保官欺骗说:“那不能看眼前,明年你再看。”这时,小乱跑来告诉黑蛋母: 黑蛋妻上吊!众人跑去救命,保官扫兴地走了。二嫂扶黑蛋妻坐到床上,劝其勿寻短见。接着,黑蛋回来了!他告诉大家: 来拴在天津遭了一场大难,今天跟他一起回来了。黑蛋父埋怨黑蛋不会挣钱,夸赞保官穿绸穿缎,一年挣了几万,还做了什么委员。黑蛋说,保官当的是汉奸,挣的是昧心钱。片刻,来拴来到这里,当众揭发了保官的骗局。原来保官把村里人骗到天津不是纺线,而是替日本人做苦力、修机场,从中渔利。他不堪忍受逃回了家园。大家听后非常气愤。保官又到这里行骗,巧遇跑回来的来栓,急忙取出手枪。来拴上前夺枪,保官开枪击中小乱。众人将保官抱住,来拴趁势夺了手枪,黑蛋建议拉到外面给他一颗子弹。众人拥保官下,黑蛋从来拴手中抢过手枪,欲下,黑蛋母拉住儿子说:人命关天,保官爹难缠。黑蛋父夺开黑蛋母的手,黑蛋执枪下。外面传来枪声。

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吊古战场文

辞赋名篇。唐代李华作,《文苑英华》、《全唐文》、《唐文粹》见载。李华唐开元年间(713—741)为谴责唐王朝穷兵黩武的政策而写的一篇赋。作者由古战场的凄凉景象写到秦汉以来战争给人民带来的深重灾难,其间充满着他对历代士兵悲惨遭遇的同情,抒发了厌恶战争、反对战争的思想感情。文章着重反对秦汉以来的开边战争。唐玄宗时,大举进行开边战争,人民深受其害。作者最后提出制止战争的办法是:施行仁政,安定四境。因此,本文在当时是有针对性的。文章采用了“铺采摛文,体物言志”的写法,极力铺陈夸张描写,有强烈的感染力。另外,语言流畅,音韵和谐,读来毫不拗口。对后世影响较大。

谠论集

五卷。宋陈次升撰。陈次升(1044－1119)，北宋兴化军仙游(今属福建)人，字当时。熙宁进士。为太学生时即斥王安石《字说》为秦学。曾做安邱县知县、监察御史，提点淮南、河东刑狱，劾蹇周辅经画盐法害民。后任殿中侍御史，论章祐、蔡卞植党为奸。迁左司谏，因事被贬为南安军酒税。徽宗时，官复侍御史，劾贬章祐、蔡卞、蔡京等人，并上仁民、节用等六事。崇宁年间，以党籍累贬，编管循州。陈次升的事迹见于《宋史·本传》。史称其为人刚直，对党祸尤为明白痛切，耸动耳目，为官十余年评议政治得失之故，发他人所不敢发。《谠论集》为陈次升兄长的儿子南安丞陈安国所编，取哲宗顾问之语为名。集中作者对时事人物的评议大多公正，持论有理有据，破除成见，毫无党同伐异之私，非曲加指责者可比。该集原录有奏疏二〇七篇，后久佚不传，只有《永乐大典》中尚有散篇，编次成八十六篇；后又从《历代名臣奏议》中增补三十篇，但仍然仅是原书的十分之五六。此书有《四库全书珍本初集》本。

自警编

九卷。宋赵善璙(生卒年不详)撰。赵善璙，宋太宗七世孙，家于南海(今广东广州)。端平(1234——1236)中曾任江州知州，其余事迹不详。此书主要编辑宋代名臣大儒嘉言懿行可为法则者。全书共分学问、操修、齐家、接物、出处、事君、政事、拾遗八类，八类之下再分子目，共分见识、器量、正心、检身、诚实、操守、定力、清廉、俭约、嗜好、言语、韬晦、摄养、好生、孝友、教子孙、居处、交际、乐善、教育、厚德、报德不报怨、又命、恬退、休致、忠义、德望、得体、讲读、谏诤、忧国、荐举、用人、善处事、使命、镇静、济人、救荒、辨诬、财赋、制胜等五十五目。所载至靖康(1126——1127)而止，其后，只有朱熹议论偶尔采入，其余多未涉及。虽所列多为人所习闻，但缕析条分，便于阅览。财赋、兵及拾遗等类目皆寓鉴戒之意，可为时人及后人之药石。原本各条之下注明所引书名，今多佚脱，当为传刻者遗失。今传《四库全书》本作九卷，《历代小史》、《丛书集成初编》、《景印元明善本丛书》作一卷。