邓椿，南宋画论家。字公寿。双流(今四川双流县)人。活动于宋高宗建炎元年至宋孝宗淳熙十六年(1128-1189年)之间。曾作过通判等官。出身于世代显宦,其父邓雍在任侍郎及提举官时,曾得郭熙旧画不少，他家收藏其他画迹也很丰富。祖父邓洵武,政和中知枢密院事,颇重画学,家富书画收藏。所以邓椿对于绘画名迹,多所见闻,为其写作《画继》,提供了有利条件。椿有感于自郭若虚《图画见闻志》后近百年来无人续著画史,遂稽考文献,参以家藏闻见,辑录了219位画家小传,撰成《画继》10卷,开创了综合利用前人诗文、笔记等多方面资料撰写。《画继》是继《历代名画记》和《图画见闻志》而作，以《图画见闻志》成书的北宋熙宁七年(1074年)为起点，至南宋乾道三年(1167年)止，共九十四年间有关绘画的见闻，“上而王侯，下而工技，凡二百一十九人，或在或亡，悉数毕见。又列所见人家奇迹，爱而不能忘者，为铭心绝品，及凡绘事可传可载者，裒成此书，分为十卷，目为画继”(《画继》自序)。《画继》中提出“画者，文之极也”的观点，认为“其为人也多文，虽有不晓画者寡矣，其为人也无文，虽有晓画者寡矣”，表现出文人画与画工逐渐分道的倾向，把绘画看作是文人之能事。此外，邓椿还提倡“高雅”的画风，反对宋徽宗赵佶的偏重法度，也反对石恪的纵逸风格，这对南宋以后的绘画发展趋向，发生了深刻的影响。《画继》保存了我国北宋、南宋之间的宝贵画史资料。

其绘画美学思想，认为绘画是文人之能事，是纯艺术的表现：“画者，文之极也。”(《画继》卷九《杂说·论远》)重视绘画反映客观现实的功能及其认识作用：“画之为用大矣，盈天地之间者万物，悉皆含毫运思，曲尽其态。”强调绘画的抒情寓意作用，指出李营邱所作寒林，“多在岩穴中，裁箚俱露，以兴君子之在野也。”(同上)针对当时院画注重形似、格法、师承的倾向，提出重“传神”的主张。认为绘画要曲尽万物之态，止有一法，“传神而已矣”，批评“止能传其形，不能传其神”(同上)的作品。指出气韵生动不仅是传物之神，而且要表现出画家的人格美。认为人品高“气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至”(《画继序》)。批评画院画家因人品所限，所作多泥绳墨，未脱卑凡。推崇苏轼画竹“运思清拔，其英风劲气逼人”;范正夫水墨画“标格高秀”，李石山水画“风调远俗，盖其人品既已高，虽游戏者，而心画形矣”。提出评介绘画的审美范畴“高雅”，自称为《画继》“独推高、雅二门”。赞赏“自成一家”的独特审美个性，重视艺术创作中天赋的才能及艺术构思、创作激情的作用，强调师法造化自然。其重传神的美学思想，注意到艺术“再现”与“表现”之间的关系，强调审美对象与审美主体的结合，对于推动文人画的理论有较大的影响。